Tanec jako forma uměleckého vyjádření a kulturní dědictví se prolíná s dynamikou kolonialismu a postkolonialismu. Ve vzdělávacích institucích výuka a učení tance často zdědí a udržují koloniální perspektivy a dynamiku moci. Dekolonizace tohoto procesu zahrnuje přehodnocení a transformaci metod používaných v taneční výchově, aby se podpořil inkluzivnější a kulturně citlivý přístup. Tato tematická skupina zkoumá metody, které lze použít k dekolonizaci výuky a učení tance ve vzdělávacích institucích, přičemž čerpá z průsečíků tance a postkolonialismu, taneční etnografie a kulturních studií.
Pochopení tance a postkolonialismu
Tanec byl hluboce ovlivněn dědictvím kolonialismu a imperialismu. Způsoby, kterými byly taneční formy a praktiky reprezentovány, vyučovány a komodifikovány, často odrážejí hegemonické a koloniální perspektivy. Aby bylo možné dekolonizovat výuku a učení tance ve vzdělávacích institucích, je nezbytné zapojit se do kritických teorií a perspektiv postkolonialismu. Postkoloniální teorie nabízí rámec pro zkoumání dynamiky moci, reprezentace a kulturního působení v tanečním vzdělávání.
Dekonstrukce dynamiky výkonu
Prvním krokem k dekolonizaci výuky a učení tance je dekonstruovat dynamiku moci, která existuje ve vzdělávacích institucích. To zahrnuje kritické zkoumání toho, jak byly určité taneční formy a praktiky upřednostňovány a soustředěny, zatímco jiné byly marginalizovány nebo exotizovány. Uznáním způsobů, jakými koloniální dědictví formovalo pedagogické přístupy k tanci, mohou pedagogové začít tyto struktury demontovat a vytvářet prostor pro spravedlivější a inkluzivnější vzdělávací prostředí.
Zapojení z více perspektiv
Dekolonizace tanečního vzdělávání také vyžaduje zapojení různých pohledů a hlasů v rámci taneční komunity. Toho lze dosáhnout prostřednictvím rozvoje učebních osnov, které zahrnují rozmanitou škálu tanečních tradic a postupů, stejně jako zvání hostujících umělců a pedagogů z různých kulturních prostředí, aby se podělili o své odborné znalosti. Soustředěním marginalizovaných hlasů a tanečních tradic mohou vzdělávací instituce zpochybnit eurocentrickou zaujatost, která často prostupuje taneční vzdělávání, a vytvořit kulturně bohatší a reprezentativnější vzdělávací prostředí.
Zkoumání taneční etnografie a kulturních studií
Taneční etnografie a kulturní studia nabízejí cenné metodologie pro dekolonizaci výuky a učení tance ve vzdělávacích institucích. Tyto disciplíny poskytují nástroje pro kritické zkoumání společensko-politických souvislostí tance i žitých zkušeností tanečníků a komunit. Začleněním principů taneční etnografie a kulturních studií do tanečního vzdělávání mohou pedagogové dále uvést do kontextu taneční postupy v rámci jejich kulturních, historických a sociálních dimenzí.
Dotazování kulturního přivlastnění
Jedním z klíčových aspektů při dekolonizaci taneční výchovy je dotazování se na kulturní apropriaci. Taneční etnografie a kulturní studia nabízejí rámce pro pochopení komplexní dynamiky kulturní výměny a etických důsledků přejímání tanečních forem z jiných kultur. Kritickým zapojením do otázek autenticity, reprezentace a vlastnictví mohou pedagogové vést studenty k tomu, aby vyvinuli jemnější a ohleduplnější přístup k učení a cvičení tanců z různých kulturních tradic.
Zdůraznění kontextuálního porozumění
Dekolonizace výuky a učení tance také zahrnuje zdůraznění kontextuálního porozumění. To zahrnuje zkoumání historických a společenských kontextů, ve kterých se taneční formy objevily, a také uznání dopadu kolonizace na tyto praktiky. Zasazením tance do jeho širšího kulturního a historického kontextu mohou pedagogové podporovat holističtější a informovanější chápání tanečních tradic, překračující povrchní reprezentace a stereotypy.