Hip hop dance a současný tanec jsou dva populární a vlivné styly ve světě tance. Každý styl má své vlastní jedinečné vlastnosti, historii a kulturní dopad, díky čemuž je důležitou součástí moderního tanečního prostředí. V tomto tematickém bloku prozkoumáme původ, techniky a význam hip hopového tance a současných tanečních stylů a také poskytneme informace o tom, kde navštěvovat taneční kurzy a jak se ponořit do světa tance.
Počátky hip-hopového tance
Hip hopový tanec vznikl v Bronxu ve státě New York v 70. letech 20. století vedle vzestupu hip hopové hudby a kultury. Zpočátku to byla forma pouličního tance, často se hrála ve venkovních prostředích a na blokových večírcích. Taneční styl se objevil jako forma sebevyjádření, sociálního komentáře a komunitního propojení pro afroamerickou a latinskoamerickou mládež v městských komunitách.
Jak kultura hip hopu získala na významu, taneční forma se rozšiřovala a vyvíjela a zahrnovala prvky jako praskání, zamykání, lámání a pohyby ve volném stylu. Hip hopový tanec se stal základní složkou hip hopového hnutí, odrážející sociální, politické a umělecké projevy jeho vyznavačů.
Charakteristika tance hip hop
Hip hop tanec je charakteristický svými energickými a výraznými pohyby, často ovlivněnými rytmy a beaty hip hopové hudby. Zahrnuje širokou škálu stylů, od b-boying a b-girling (breaking), přes popping a locking až po krumping a house dance. Každý styl v rámci hip hopového tance má své vlastní odlišné techniky a kulturní kořeny, což přispívá k rozmanitosti a dynamice celkové formy.
Jedním z určujících rysů hip hopového tance je jeho důraz na improvizaci a individualitu. Tanečníci do svých vystoupení často začleňují osobní vkus, kreativitu a vyprávění příběhů, čímž vzbuzují do svých pohybů pocit autenticity a syrových emocí.
Evoluce stylů současného tance
Současný tanec odkazuje na žánr, který se objevil v polovině 20. století a snažil se odpoutat od tradičních baletních a moderních tanečních konvencí. Je to fúze různých tanečních stylů, včetně baletu, jazzu a moderního tance, a je známá svou plynulostí, výrazností a všestranností.
Evoluci současného tance utvářeli vlivní choreografové jako Martha Graham, Merce Cunningham a Pina Bausch, kteří způsobili revoluci v umělecké formě zavedením nových pohybových slovníků, experimentálních technik a abstraktních narativů. Současné taneční styly se nadále vyvíjejí s integrací různých kulturních vlivů, technologických inovací a mezioborové spolupráce.
Techniky a koncepty v současném tanci
Současný tanec zahrnuje širokou škálu technik, včetně podlahové práce, techniky uvolnění a improvizace. Tanečníci často zkoumají témata emocí, vztahů a společenských problémů prostřednictvím netradičních pohybů, partnerské práce a nekonvenčního využití prostoru. Žánr povzbuzuje tanečníky, aby posouvali hranice, zpochybňovali tradiční estetiku a ve svém projevu přijali smysl pro svobodu a individualitu.
Současné taneční styly také zdůrazňují spojení mezi myslí, tělem a duchem, podporují hluboké pochopení dynamiky pohybu, prostorové povědomí a uměleckou interpretaci. Tanečníci jsou vyzýváni, aby kultivovali svůj vlastní umělecký hlas, experimentovali s novými formami vyjádření a zapojili se do mezioborové spolupráce, aby rozšířili hranice současného tance.
Kde navštěvovat kurzy tance
Pro jednotlivce se zájmem o studium hip hopových tanců a současných tanečních stylů existuje mnoho příležitostí zúčastnit se lekcí a ponořit se do těchto dynamických uměleckých forem. Mnoho tanečních studií, akademií a komunitních organizací nabízí kurzy speciálně přizpůsobené začátečníkům, středně pokročilým a pokročilým tanečníkům.
Při zvažování, kde se zúčastnit tanečních kurzů, je důležité prozkoumat pověření instruktorů, rozvrh hodin a celkovou atmosféru tanečního studia. Hledejte programy, které upřednostňují techniku, kreativitu a inkluzivitu a poskytují tanečníkům podpůrné prostředí k prozkoumávání a růstu.
Kromě toho online platformy a virtuální taneční komunity nabízejí nepřeberné množství zdrojů, výukových programů a živých lekcí pro jednotlivce, kteří se chtějí učit z pohodlí svého domova. Tyto digitální platformy poskytují tanečníkům dostupnost a flexibilitu, aby se mohli zapojit do různých stylů a instruktorů, bez ohledu na geografickou polohu.
Začínáme na své taneční cestě
Pro ty, kteří začínají s hip hopovým tancem a současnými tanečními styly, může být zahájení vaší taneční cesty vzrušujícím a naplňujícím zážitkem. Začněte tím, že se seznámíte s historií a kulturním významem každé formy tance, stejně jako identifikujete své osobní motivace a zájmy o tanec.
Zúčastněte se úvodních kurzů, workshopů a otevřených tanečních sezení, abyste prozkoumali různé styly a techniky a spojte se s podobně smýšlejícími lidmi, kteří sdílejí vaši vášeň pro tanec. Hledejte mentory, vzory a zdroje, které vás inspirují a vyzývají k rozšíření vašeho tanečního repertoáru a rozvoji vašeho uměleckého hlasu.
Pamatujte, že tanec je nepřetržitá cesta sebeobjevování a růstu, takže buďte otevření učení z různých zdrojů, experimentování s různými pohyby a přijímejte radost z pohybu. Ať už se jedná o breaking, současný nebo jakýkoli jiný taneční styl, vaše taneční cesta je odrazem vašeho jedinečného výrazu a spojení se světem tance.